Ellen Holley, która w dziennej telewizji rzucała wyzwanie barierom rasowym, zmarła w wieku 92 lat

Ellen Holly, pierwsza czarnoskóra aktorka, która zagrała główną rolę w dziennej telewizji, przełamała bariery i wywołała kontrowersje w serialu telewizyjnym „One Life to Live”, rozpoczynającym się pod koniec lat 60. XX wieku, w którym grała zakochaną rzekomo białą kobietę. Trójkąt przedstawia czarnego mężczyznę, który zmarł w środę w szpitalu na Bronksie. Miała 92 lata.

Jej publicystka, Cheryl L. Duncan, ogłosiła jej śmierć. Nie podano powodu.

Pani Holly, która na początku swojej kariery jako jasnoskóra czarnoskóra kobieta miała trudności z dostaniem się do ról, stała się stałym elementem One Life, głównego programu stacji ABC w latach 1968–1980 i ponownie od 1983 do 1985.

Pierwotnie pojawiła się w serialu jako Kobieta z tajemniczą przeszłościąNazywa siebie Carlą Benare i po załamaniu nerwowym leczy ją biały lekarz James Craig (Robert Mele). Bohater, rzekomo pochodzenia włosko-amerykańskiego, od początku budził w widzach pytania.

„Nie była typową blondynką i niebieskooką pionierką” – powiedziała pani Holly w wywiadzie. Wywiad wideo 2018. „Wyglądało to bardzo dziwnie i miało bardzo dziwną nazwę”.

Carla zaczyna pracować jako recepcjonistka u doktora Craiga i spotyka się z czarnym stażystą, doktorem Bryce’em Trainorem (Peter De Anda). Angażuje się w trójkąt miłosny między rasami, kiedy doktor Craig również się w niej zakochuje.

Fabuła okazała się prowokacyjna w kraju, w którym narastały napięcia rasowe po latach krwawych konfliktów w epoce praw obywatelskich i zabójstwie wielebnego doktora Martina Luthera Kinga Jr. „Biała kobieta zakochuje się w czarnym mężczyźnie” – powiedziała pani Holly: „Ludzie zaczęli oglądać ten program, ponieważ mówili: «To coś nowego, lepiej zobaczmy, dokąd to zmierza».

Nie wszyscy widzowie byli zadowoleni z wyjazdu. Stacja w Lubbock w Teksasie odwołała „One Life to Live” – powiedziała twórczyni programu Agnes Nixon. W wywiadzie wideo z 1997 rNiektórzy widzowie pisali gniewne wiadomości. Powiedziała, że ​​mężczyzna z Seattle wysłał chaotyczny list, w którym protestuje przeciwko scenie, w której Carla całuje doktora Trainora. „Ale czuję się zdezorientowana” – przypomniała sobie jego wypowiedź pani Nixon. „Jeśli okaże się, że jest czarna, chcę zaprotestować, gdy całowała się z białym lekarzem”.

Program ostatecznie ujawnił, że prawdziwe nazwisko Carli brzmiało Gray i że była uciekinierką córką owdowiałej czarnej kobiety, Sadie Gray (Lillian Hayman), kolejnej długoletniej postaci w serialu. Okazuje się, że Carla goniła za sławą jako aktorka, ale jako czarna kobieta nie odniosła sukcesu, mimo że przedstawiała się jako biała.

Fabuła wywarła szczególny oddźwięk w przypadku pani Holly, która przedstawiła się jako czarna, ale miała także francuskie, angielskie korzenie i Shinnecocka. Po raz pierwszy zwróciła na nią uwagę pani Nixon po tym, jak napisała długi list do redakcji opublikowany w „The New York Times” w 1968 roku, w którym opisał trudności, z jakimi borykają się aktorzy tacy jak ona, którzy mieli jasną skórę, przez niektórych krytyków uważaną za niewystarczająco czarną.

„Czarny to nie kolor skóry, to stan umysłu” – napisała pani Holly. Dodała: „Bez względu na to, jak biała mogę się wydawać, jestem czarna, ponieważ moje doświadczenie było czarnym doświadczeniem. Odkąd poszłam do szkoły, obrzucano mnie zwyczajowymi brzydkimi wyzwiskami i poznałam brutalną rzeczywistość bycia outsiderem. Nie dzień mija bez traumy – pracy, do której nie nadawałam się, bo jestem czarna.” Mieszkania, których nie mogłam wynająć, możliwości, których mnie pozbawiliście.

W gościu Artykuł w „The York Times”. W następnym roku pani Holly napisała, że ​​nie była optymistycznie nastawiona do tej roli. „Jeśli jesteś czarny, nie dostaniesz białych części, a jeśli jesteś „czarnym, który wygląda na biały”, też nie dostaniesz czarnych części”.

Kontynuowała: „Większość ludzi nie zdaje sobie sprawy, że nawet jeśli pojawia się fragment„ czarny, który wygląda na biały ”, nigdy nie trafia on do osoby czarnej, ale do osoby białej. Ciąg dalszy będzie? Wiem… ja wiesz… To dla mnie trudne.” także.

Ellen Virginia Holley urodziła się 16 stycznia 1931 roku na Manhattanie i dorastała w dzielnicy Richmond Hill w Queens. Jej ojciec, William Garnett Holley, był inżynierem chemikiem, a matka, Grace Holley, pisarką. Pochodzi z długiej linii Aktywiściw tym Anna Arnold Hedgeman, ciotka ze strony matki, która była jedyną kobietą w komisji planowania historycznego Marszu Praw Obywatelskich w Waszyngtonie w 1963 r. i członkinią-założycielką Krajowej Organizacji Kobiet.

Po ukończeniu Hunter College w Nowym Jorku pani Holly rozpoczęła karierę aktorską w przedstawieniach teatralnych w Nowym Jorku i Bostonie. Zadebiutowała na Broadwayu w 1956 roku w sztuce Too Late the Phalarope, której akcja rozgrywa się w Republice Południowej Afryki, a następnie wystąpiła w wielu innych przedstawieniach na Broadwayu.

Według strony internetowej od końca lat pięćdziesiątych do początków siedemdziesiątych XX wieku pani Holly odgrywała znaczące role w przedstawieniach na New York Shakespeare Festival Josepha Pappa. Świat Broadwayu. W trakcie swojej kariery występowała u boku takich znanych osobistości, jak James Earl Jones, Jack Lemmon, Cicely Tyson i młody Laurence Fishburne, który w latach 70. grał zmartwionego adoptowanego syna Carli w One Life to Live.

Oprócz roli, która zadecydowała o jej karierze w tym programie, widziano panią Holly 59 odcinków W latach 1988-1993 powstał kolejny serial telewizyjny zatytułowany „Guiding Light”, w którym wystąpił w filmie Spike’a Lee „School Daze” (1988) oraz w serialach „W upalną noc” i „Spenser: For Hire”. „

Wyrobiła sobie także markę jako pisarka, pisząc dla „The Times” felietony na temat sztuki, rasy i praw obywatelskich. W 1996 roku opublikowała One Life: Autobiography of a African-American Actress. W latach 90., po przejściu na emeryturę, przez wiele lat pracowała w Bibliotece Publicznej White Plains.

Pani Holly nigdy nie wyszła za mąż i nie miała dzieci. Wśród ocalałych jest wielu kuzynów, wnuków i innych członków rodziny.

Choć program „One Life to Live” przez lata gościł panią Holly w salonach w całym kraju, był dla niej czymś więcej niż tylko osobistym triumfem. Jak napisała w 1969 roku w „The Times”: „Czułam, że wyjątkowy format serialu umożliwi ludziom zbadanie swoich uprzedzeń w sposób, w jaki żaden inny format nie jest w stanie tego zrobić”.

Napisała, że ​​w odróżnieniu od widzów spektaklu czy filmu, widzowie całymi miesiącami śledzili jej postać codziennie, więc „emocjonalna inwestycja, jaką w nią jako człowieka poczynili, byłaby nieskończenie większa, a gdy nadeszłaby przemiana, ich zaangażowanie byłoby realne”. .” – I to nie jest powierzchowne.

„Wielu białych ludzi, którzy myślą, że są bezstronni, tak właśnie jest” – dodała. „Wydawało się, że to świetna okazja, aby skonfrontować się z ich uprzedzeniami”.